Brothers: A tale of Two Sons

Con un peculiar manejo y una propuesta de cooperaci��n simult��nea con un solo mando, Brothers A Tale of Two Sons nos reta a mantener en pantalla a dos hermanos en un viaje tan ��nico como sentimental. Sentimientos en estado puro que invitan a sumergirse en una experiencia absorbente.

MeriStation

Actualizado a 7 de agosto de 2013 20:05 CEST

��Las Leyendas son Lecciones que transmiten verdades��
Un cielo carente de su azul caracter��stico es la peque?a declaraci��n de intenciones inicial con la que Starbreeze Studios �Cautores del conseguido Chronicles of Riddick: Butcher Bay- abre su f��bula fraternal. Un plano panor��mico que nos revela a un ni?o arrodillado ante la tumba de un ser querido que perdi��. La enso?aci��n la interrumpe el hermano mayor, que lo llama para que vuelva a la igual de triste realidad, y le ayude a trav��s de un primer escenario que supone la toma de contacto con la mec��nica ICO de puzles e interactuaci��n entre ambos personajes. Lidiar con la muerte es el tema inicial de la historia, pues nuestro padre se muere, y solo una planta que crece en lo alto de la monta?a lejana servir�� para remediarlo.

Como vemos, el cl��sico punto de partida de una f��bula, o de un relato de fantas��a, m��xime teniendo en cuenta el enclave en el que los dos protagonistas se mueven, con aires celtas y n��rdicos, Brothers: A Tale of Two Sons inaugura el Summer of Arcade 2013 y llega tambi��n (m��s tarde) a Steam y PSN con una bell��sima historia que, al igual que otras experiencias como The Unfinished Swan, las obras de thatgamecompany , Limbo y dem��s t��tulos ya consagrados, exige dejarse llevar por ella para disfrutar al m��ximo tanto de la narrativa como de todo lo que Starbreeze nos quiere ofrecer en una duraci��n demasiado condensada, que es y se hace muy corta por desgracia, apenas unas 3 �� 4 horas. Como ha sucedido otras veces, entramos en el delicado terreno de la duraci��n, aunque el viaje fraternal que atravesamos merece considerablemente la pena a nivel dram��tico, emocional y jugable.

Yggdrasil
El mejor ejemplo de la sencillez de la jugabilidad de Brothers lo tenemos cuando entramos en el apartado Como Jugar del men�� inicial, en el que no se nos detallan acciones, ni posibilidades, ni lo que uno u otro hermano es capaz de realizar, sino simple y llanamente que un stick y un gatillo del pad pertenecen a cada uno de los personajes: Con los sticks los movemos, con los gatillos interact��an con el mundo alrededor, tan simple y sencillo. Un minimalismo jugable dise?ado para maximizar los sentimientos. Podemos ir sin pararnos a ver nada, o podemos ir interactuando con todo lo que nos rodea, dej��ndonos siempre constancia el juego de lo distinto que es percibir el mundo con uno u otro personaje.

Si nos cierran una puerta, el mayor llamar�� con la mano, mientras que el menor empezar�� a meter patadas; si nos dejan sujetar un cachorro de gato, con el mayor ser�� un manojo de nervios, mientras que con el menor se calmar�� y hasta le ronronear��. La interacci��n entre ambos y el mundo que les rodea es absoluta y constante, con una variedad de Hotspots/puntos de interactuaci��n en cada rinc��n de los escenarios tan numerosos como en una aventura gr��fica, ya sean esenciales para avanzar, secundarios o simplemente detallistas sin m��s, para ayudar, sonre��r o simplemente contemplar, pero con el componente de que ninguno de estos es resaltado.

Y este es uno de los a?adido que da cuenta del grado de experimentaci��n que el estudio ha llevado a cabro con esta peque?ita obra : El hecho de que nada est�� se?alizado m��s all�� de explicarnos algunas cosas muy b��sicas. Las acciones las descubriremos en su mayor��a de manera visual y usando la raz��n, observando el escenario: una cuerda enrollada aqu��, un saliente all��, una verja por la que colarse. Todo ello simplemente usando nuestros ojos y, teniendo en cuenta los roles: el hermano m��s mayor, m��s fuerte, y el menor, m��s d��bil pero m��s ��gil. Y sin tiempo, sin ning��n minimapa, sin ninguna flecha de objetivos. Nada. Una apuesta muy arriesgada del estudio sin duda, pero una gozada para el jugador que est�� harto de experiencias encorsetadas que nos dicen d��nde apretar o qu�� mover de manera constante.

Svart��lfaheim
Tampoco estamos precisamente ante un sandbox, ya que el juego es bastante lineal, pero con el suficiente grado de libertad como para buscar cosas, descubrir que si vamos a un lado del camino en vez de seguir veremos a lo mejor un sendero que desciende, que nos lleva a otra parte. Lo mejor del juego no es ir a termin��rselo, porque eso supone mutilar la experiencia que el estudio quiere lograr en base a ese minimalismo jugable que nos invita a sumergirnos lo m��s posible en la historia. Una historia en la que es mejor perderse y recorrer todo, d��ndonos cuenta de mil y un detalles. El ir directos y no explorar nos har�� perdernos peque?os sucesos que no vendr��n a darnos puntos u objetos �Calgunos s�� logros-, sino simplemente vendr��n a reforzar la uni��n de los hermanos, o a contarnos m��s de su mundo, de c��mo son: ?Tirando conchas en la playa; sent��ndonos en un banco. O ayudando/interactuando con las NPCs que encontremos, que nos brindar��n desde risas hasta verdaderos dilemas morales. Si tuvi��ramos que situarlo, estar��a m��s cerca de Ico/Journey, porque tenemos acciones f��sicas que realizar, aunque comparte con Dear Esther el hecho de un gameplay aligerado para potenciar la narrativa, diferenci��ndose en que presenta acciones variadas que acometer y no es meramente empujar los joysticks hacia delante.

El control ser�� para muchos el principal h��ndicap. Y es que lo que a priori sonaba muy bien en el esquema de desarrollo, en la actualidad es tanto su elemento m��s original �Caunque no es la primera vez que se usa en un juego- como su principal punto negro. Manejar a los dos hermanos con los sticks de manera simult��nea ser�� al principio un desaf��o costoso, e imposible en el momento en que sin querer hagamos que intercambien lugares, ya que si el hermano mayor, movido con el stick izquierdo, de repente lo pasamos a la derecha de la pantalla y al hermano menor, movido con el stick derecho, a la izquierda del encuadre, lo que tendremos es un caos en el que nos costar�� discernir que el personaje de la derecha se mueve con el stick izquierdo, viendo c��mo estos van en direcciones opuestas. El problema no es aprender a dominarlo, sino que cuando ya lo tenemos bajo nuestro control, el juego se termina. Pero lo que queda es la sensaci��n de que somos nosotros el v��nculo con los hermanos, puesto que los hemos mantenido siempre juntos.

Pero hay que admirar c��mo el gameplay se funde con el sentimiento del juego, algo que desde su primera misi��n jugable establece el tono general de los personajes y que contrasta de manera radical con la belleza l��nguida del escenario en el que nos encontramos, en lo alto de un acantilado que da al mar ba?ado por el atardecer. A pesar de que seguiremos pele��ndonos con los controles hasta que nos acostumbremos, vale la pena por instantes como hacer que ambos trepen a la vez por una enredadera, o cuando nadamos con los dos, una animaci��n que dada su interactividad recuerda a Ico y Yorda. Por tanto, y con la intenci��n de que no nos atasquemos y podamos avanzar sin m��s, los puzles apenas nos plantear��n dificultad, conteniendo elementos y mec��nicas base que aprenderemos r��pido para seguir adelante �Ctrepar, apretar palancas-, aunque ir��n creciendo en complejidad conforme avancemos y en variedad de pruebas que nos retar��n a cumplir objetivos muy distintos, cambiando estos a cada poco. Y es que esa es la clave, la misma que hac��a de Journey una experiencia sin igual, la misma que en el radical Dear Esther se saltaba la jugabilidad tradicional: Lo importante es el viaje en s��, la experiencia que vivimos con ambos hermanos, que se intensifica y crece a cada paso que nos alejamos m��s y m��s del hogar y nos internamos m��s y m��s en la monta?a y en un territorio m��s fant��stico, manteni��ndolos siempre juntos y colaborando para ello.

?Alfheim
A nivel visual, el dise?o art��stico de los escenarios es una constante sorpresa, cambiando de localizaci��n, y siempre procurando darnos una perspectiva amplia del lugar en base a una c��mara isom��trica la mayor parte del tiempo. Brothers es un juego bell��simo de forma constante, y su principal creador, el director de cine Josef Fares, lo recalca una y otra vez realizando mediante el Unreal Engine suaves panor��micas y tr��vellings �Cpodemos controlar la rotaci��n de la c��mara con los botones superiores- en los que el plano se abre no s��lo con intenciones de gameplay, sino para apreciar el trabajo en fondos, construcciones y entornos, que variar��n conforme avancemos, diversific��ndose con respecto a nuestra aldea inicial. T��cnicamente, escenarios e iluminaci��n est��n a un nivel considerable �Cla luz del atardecer y las sombras pronunciadas que proyecta, el agua, la delicadeza de muchos de los movimientos de los personajes -, pero el modelado de los hermanos peca de muy b��sico en construcci��n, siendo esto solventado la mayor��a del tiempo por la c��mara isom��trica alejada, aunque cuanto m��s se acerca a los personajes m��s evidente se hace. Pero no desmerece en cuanto a lo logrado en los encuadres con la composici��n dentro del escenario en que estemos.

A nivel sonoro encontramos otro ejemplo de inmersi��n con el idioma hablado por los personajes, que es completamente inventado. No comprendemos palabra a palabra lo que dicen, ni tampoco hay subt��tulos para ello, pero como la soberbia Apocalypto de Mel Gibson, no hacen falta para entender , ya que todo est�� claro en base a los gestos, las acciones, el tono de las voces. El cuidado puesto en los efectos sonoros es un trabajo tan sutil que es f��cil pasarlo por alto, pero cuya complejidad est�� a la altura de la sencillez que pretend��an lograr, sin dejar que dominasen la acci��n aunque remarc��ndola. Igual que la BSO, que desde el mismo inicio nos regala una de esas tonalidades a medio camino entre el chill out y los toques celtas, con guitarra ac��stica, un cello que lleva el protagonismo en el tema principal y liger��sima percusi��n de fondo para el ritmo, al que se une una flauta en un entente cordiale de lirismo, belleza, melancol��a y minimalismo sin apenas subir de intensidad. Pero, debido a la falta de un idioma comprensible, adquiere el m��ximo protagonismo para rese?ar los momentos m��s importantes �Cesa voz femenina solitaria para hacer el coro- en un trabajo cuyo mejor halago es el de fundirse a la perfecci��n con lo visual, lo narrativo y formar un todo que impulsa m��s el conjunto, que tambi��n se beneficia de un gran uso del silencio.

Excelente

Un t��tulo referente en su g��nero, que destaca por encima de sus competidores y que disfrutar��s de principio a fin, seguramente varias veces. Un juego destinado a convertirse en cl��sico con el paso de los a?os. C��mpralo sin pesta?ear.