Herederos del CyberPunk

La representaci¨®n de una sociedad decadente, donde los diferentes usos que se le da a la tecnolog¨ªa entran en conflicto con la finalidad para la que fue desarrollada, obedecen a par¨¢metros temporales m¨¢s cercanos a la actualidad, en contraposici¨®n con los lejanos futuros que representan muchas obras de ciencia? ficci¨®n. Los protagonistas suelen ser marginados sociales que basan su vida en una filosof¨ªa (punk) que cuestiona las normas establecidas o, visto de otra manera, visionarios cuya predisposici¨®n a ser diferentes les hace ver la verdadera realidad, dentro de un mundo donde los seres humanos pueden sucumbir al poder de la tecnolog¨ªa. Bajo estas directrices, podemos encontrarnos con largometrajes como Akira de Katsuhiro Otomo, series de televisi¨®n como Max Headroom de Annabel Janken y Rocky Morton u obras literarias de la talla de Neuromante, escrita por el canadiense William Gibson.

Si pel¨ªculas como 2001: Odisea en el Espacio y sagas como Alien o La guerra de las Galaxias llevaron el mundo de la ciencia ficci¨®n al celuloide, videojuegos como Mass Effect o Dead Space han hecho lo propio en el contexto interactivo que ofrecen los sistemas de entretenimiento actuales. No obstante, el desarrollo del cyberpunk como elemento fundamental de? la producci¨®n interactiva, toma un protagonismo muy especial dentro de nuestro sector. Porque, m¨¢s all¨¢ de la decadente y opresiva atm¨®sfera de la pel¨ªcula Blade Runner, se alza la dist¨®pica Hong Kong de Deus Ex para que seamos part¨ªcipes directos de la aterradora influencia que ejerce la tecnolog¨ªa sobre el porvenir de la raza humana.

CYBERPUNK BAJO UN CONTEXTO INTERACTIVO
Vistas las particularidades que el? g¨¦nero cyberpunk ha ofrecido al mundo de la literatura y el cine, por poner dos ejemplos, resulta evidente y l¨®gica su perfecta sincron¨ªa con el mundo del ocio electr¨®nico, cuyo factor interactivo no pod¨ªa sentarle mejor. No es de extra?ar, dadas las circunstancias, que la tem¨¢tica adaptada a pel¨ªculas como Akira, Ghost in the Shell o Matrix, acompa?ara la evoluci¨®n del medio interactivo con incursiones de reconocido ¨¦xito, como las pertenecientes a la saga Deus Ex.

?Pens¨¢ndolo bien, dentro de un contexto ¨¦tico, filos¨®fico y est¨¦tico como es el cyberpunk (que trasciende de la mera representaci¨®n en el cine o los videojuegos para ser casi una forma de vida para ciertos n¨²cleos sociales), las posibilidades inmersivas que brinda en g¨¦nero interactivo aventajan, en determinados sentidos, a las que se pueden sonsacar de un medio reflexivo como la literatura o el cine. Separarla del espacio interactivo que ofrece nuestro sector llegar¨¢ a resultar, en un futuro, m¨¢s dif¨ªcil de digerir que su no presencia en medios como el cine o el c¨®mic. Porque, para entender lo que se siente al conocer la miseria que aguarda tras un mundo ilusorio generado por ordenador ?Matrix (2002) de los hermanos Wachowski?, no puede haber mejor manera que vivirlo y sentirse part¨ªcipe del enga?o jugando a un videojuego. Creo que, llegados a este punto, puedo afirmar que si el hallazgo de los Wachowski hubiera sido representado, con similar ¨ªndice de ¨¦xito, en un videojuego de Rol Occidental programado por una compa?¨ªa como Bioware en vez de en un largometraje (dejemos aparte los infruct¨ªferos experimentos llevados a cabo en Path of Neo), la calidad de la experiencia interactiva brindar¨ªa cualidades inmersivas superiores a la que ofrece el mundo del celuloide.

?No obstante, los rasgos caracter¨ªsticos de medios como la literatura o el cine, ofrecen mecanismos narrativos y est¨¦ticos que representan las particularidades del cyberpunk de forma m¨¢s profunda que los videojuegos basados en esta est¨¦tica, declin¨¢ndose la balanza ?al tener en cuenta las virtudes propias de cada medio?, en? uno u otro sentido seg¨²n las circunstancias y el contexto esc¨¦nico elegido. Y es que, mientras el g¨¦nero literario vio sus bondades perfectamente adaptadas al celuloide en pel¨ªculas como Blade Runner, el mundo de ocio electr¨®nico no pod¨ªa quedarse atr¨¢s, contando con un buen pu?ado de t¨ªtulos que, en menor o menor grado, recurren a elementos heredados del cyberpunk para definir experiencias interactivas que retan la habilidad del jugador. Veamos la trayectoria del cyberpunk interactivo, bas¨¢ndonos en algunos de los t¨ªtulos que se acercan, en mayor o menor grado, a este? multidisciplinar g¨¦nero.

?Esta aventura gr¨¢fica supuso uno de los t¨ªtulos m¨¢s destacables del sistema de entretenimiento CD-I. Ambientada en una urbe con claras reminiscencias cyberpunk, el protagonista de esta producci¨®n interactiva ?de similar mec¨¢nica a la de videojuegos como Myst?, comercia de forma ilegal con informaci¨®n robada a trav¨¦s de su cerebro. Utilizar como sistema de almacenamiento su propia cabeza, tiene unas consecuencias fatales cuando se dispone a resolver una de sus misiones. En vez de los datos que estaba buscando,? implantan en su cerebro un virus mortal que pondr¨ªa fin a su vida en cuesti¨®n de horas.

?Por otra parte, otro claro ejemplo de est¨¦tica Cyberpunk en el espacio esc¨¦nico interactivo lo podemos encontrar en Midgar, dist¨®pica metr¨®poli del videojuego Final Fantasy VII. Los paralelismos est¨¦ticos que encontramos en el dise?o de las zonas suburbiales de la ciudad, se corresponden con los c¨¢nones visuales del cyberpunk. Adem¨¢s de ello, el videojuego de Square Enix comienza relatando las acciones de un grupo reaccionista (Avalanche), que lucha contra los destructivos objetivos de una megacorporaci¨®n (Shinra) dentro de un mundo altamente tecnol¨®gico.

?Los fundamentos del cyberpunk, m¨¢s all¨¢ de sus adaptaciones al mundo del cine, el c¨®mic o los videojuegos, se refleja en la forma de vestir y la filosof¨ªa de vida de muchos n¨²cleos sociales, cuyas caracter¨ªsticas est¨¦ticas se ven reflejadas en los personajes de videojuegos como Hell: A cyberpunk Triller . A pesar de el prometedor punto de partida, su mediocre propuesta jugable signific¨® un desafortunado acercamiento del cyberpunk al terreno de las aventuras gr¨¢ficas.

?El ambiente de las urbes decadentes, marcadas por la opresi¨®n y la vida suburbial, se encuentra perfectamente representada en sagas como Syndicate de Bullfrog.? En el primer cap¨ªtulo de la franquicia, el jugador pertenece a uno de los sindicatos que pelean por hacerse con el control total del mundo. Para desenvolvernos por esta aventura donde la estrategia toma una importancia crucial,? contamos con la inestimable ayuda de un grupo de soldados cibern¨¦ticos. Por medio de mejoras en forma de complementos que potencian sus habilidades, administraci¨®n de estupefacientes y asignaci¨®n de armamento, superamos las misiones que nos propone el juego, con la finalidad de actuar sobre las ciudades con todo tipo de argucias y actos radicales para llevar a cabo nuestros planes monopolistas.

?La saga System Shock encuentra en su propuesta jugable una clara influencia del g¨¦nero cyberpunk. Mientras que la primera parte (dirigida por Warren Spector) cosech¨® buenas cr¨ªticas, no consigui¨® un resultado an¨¢logo en el terreno econ¨®mico. No obstante, muchos de sus hallazgos en el mundo del los juegos en primera persona permitieron la sabia mezcla de Shooter y RPG de la que hac¨ªa gala. En su segunda parte, Kevine Levine adapt¨® las bondades de esta propuesta a un entorno gr¨¢fico muy superior, desarrollando ideas nuevas y mec¨¢nicas que conjugaban a la perfecci¨®n su faceta de juego de acci¨®n con el marcado componente de rol. El escenario elegido para esta secuela es el de una nave espacial de pasillos inquietantes y estancias opresivas, dentro de un contexto esc¨¦nico derivado claramente del cyberpunk m¨¢s cl¨¢sico, narrado en un hipot¨¦tico a?o 2114. La adaptaci¨®n de mejoras cibern¨¦ticas en su sistema de evoluci¨®n del personaje principal, permite la adquisici¨®n y potenciaci¨®n de determinadas habilidades. Como rese?a al tema que nos ocupa, la experiencia como hacker tienen gran importancia dentro del desarrollo de System Shock 2, pues permite piratear todo tipo de dispositivos para conseguir desactivar la seguridad en determinadas zonas, abrir cajas o puertas encriptadas bajo un c¨®digo secreto o utilizar a nuestro antojo las torretas enemigas. Muchas de estas caracter¨ªsticas se emplean en el ¨²ltimo videojuego de Levine, el mundialmente aclamado Bioshock.

Otros t¨ªtulos que deben parte de su filosof¨ªa y carisma al g¨¦nero del cyberpunk, los encontramos en videojuegos como Flashback, Snatcher y Omikron: The Nomad Soul, demostrando lo atractivo que resulta su aprovechamiento en el mundo del videojuego. Porque la fingida realidad representada dentro de una contexto como el cyberpunk, es mucho m¨¢s cercana al individuo de a pie que la ideada para la creaci¨®n de otras obras de ciencia ficci¨®n de ambientes m¨¢s fant¨¢sticos, lo que repercute claramente en las posibilidades de inmersi¨®n e identificaci¨®n del jugador con su planteamiento interactivo.

Por otra parte, una de las versiones interactiva del juego de rol Shadowrun lleg¨® en forma de RPG de la mano de Sega y Bluesky software durante el a?o 1994. Aunque la trama principal poco tiene que ver con la l¨ªnea argumental del juego de rol, el t¨ªtulo de Bluesky toma conciencia de la importancia del universo de Shadowrun y su filosof¨ªa, para definir un contexto esc¨¦nico con claras reminiscencias cyberpunk. Una de las particularidades de esta aventura es un desarrollo no lineal, donde la filosof¨ªa Hacker y la exploraci¨®n del ciberespacio toman gran protagonismo. La anterior adaptaci¨®n del m¨ªtico juego de rol al mundo del videojuego la llev¨® a cabo Beam Software, aunque contaba con una estructura jugable menos profunda y bastante m¨¢s lineal.

No pod¨ªamos dar por finalizado este apartado sin resaltar la importancia de la versi¨®n interactiva de la pel¨ªcula Blade Runner, que lleg¨® bajo el mismo nombre durante 1997 de la mano de Westwood Studios. En forma de una excelente aventura gr¨¢fica Point and Click, la trama se situaba en la misma ¨¦poca que serv¨ªa de contexto para lo hechos acaecidos en el Film. En este caso, el jugador interpreta al protagonista de la aventura, un novato Blade Runner llamado Ray McCoy, cuyo cometido es el de perseguir y acabar con la presencia de los replicantes entre la sociedad humana siguiendo la pista de la misteriosa muerte de varios animales (en este contexto, los animales son de relevante importancia debido a su escasez). La acci¨®n se desarrolla por multitud de recargados escenarios de ambiente opresivo, infestados de poluci¨®n. Luces de ne¨®n invadiendo las calles y la vida suburbial de una ciudad de Los ?ngeles decadente son solo dos de los aspectos cyberpunk que est¨¢n perfectamente representados. Aunque a?os atr¨¢s se lanzara otra producci¨®n basada en la pel¨ªcula, los valores de calidad del t¨ªtulo de Westwood Studios quedan muy por encima de los de este videojuego de los a?os 80, que tomaba el nombre exacto de la pel¨ªcula para la definici¨®n de una experiencia interactiva poco profunda.

No podemos olvidarnos de la adaptaci¨®n del manga ideado por Masamune Shirow ?trasladado de forma ejemplar al cine por Mamoru Oshii? al sector interactivo en varios videojuegos. Dentro de los dos t¨ªtulos que han aparecido hasta ahora (Ghost in the Shell para Playstation y Ghost in the Shell: Stand Alone Complex para PS2 y PSP) se utiliza la tem¨¢tica y la ambientaci¨®n cyberpunk que caracteriza a los Anime, aunque bajo valores interactivos muy por debajo de otras producciones de tem¨¢tica similar.

Por su parte, una buena inspiraci¨®n para la creaci¨®n de universos fant¨¢sticos lo encontramos en vertientes del cyberpunk tan famosas como el steampunk. B¨¢sicamente, las obras inspiradas en el steampunk toman como referencia la revoluci¨®n industrial iniciada por la explotaci¨®n del vapor, dentro de un ambiente oscuro donde el dise?o de los m¨¢s extraordinarios dispositivos? (desde medios de locomoci¨®n hasta complicados mecanismos formados por millones de engranajes), configuran una atractiva composici¨®n esc¨¦nica aprovechada en pel¨ªculas como Steamboy, de Katsuhiro Otomo.

En el videojuego Lost Oddissey, se parte de los esquemas y fundamentos del steampunk para desarrollar elementos espec¨ªficos, mecanismos complejos y entornos ficticios con claras reminiscencias a la ¨¦poca victoriana, trasladados todos ellos a un contexto futurista gracias al talento de dise?adores como Christian L. Scheurer. No obstante, la revoluci¨®n industrial que gira en torno al vapor como recurso fundamental, se matiza introduciendo la magia como elemento trascendental en el desarrollo de la civilizaci¨®n. De esta forma, los originales mecanismos dise?ados bajo la compleja amalgama de calderas, engranajes y sistemas de control mecanizados que abundan en el t¨ªtulo dirigido por Hinoboru Sakaguchi, utilizan la magia como materia prima en detrimento del vapor.

Por su parte, dentro del post-apocal¨ªptico mundo descrito en la saga Fallout, podemos encontrar perfectamente coordinados elementos de ciencia ficci¨®n, cyberpunk, steampunk y dieselpunk dentro de la misma filosof¨ªa interactiva. Lo que diferencia al dieselPunk de otras vertientes de la ciencia ficci¨®n, es la representaci¨®n de una sociedad donde los derivados del petr¨®leo son el n¨²cleo del desarrollo industrial, situ¨¢ndonos en una ¨¦poca donde el motor a vapor fue sustituy¨¦ndose por el de combusti¨®n. Es muy habitual en esta tendencia, la representaci¨®n de historias ambientadas en un futuro de connotaciones retro, donde se recoge la est¨¦tica propia situada entre los a?os 30 y los 50, junto al desarrollo militar e industrial de la ¨¦poca.


De esta forma, en un mundo devastado por el ser humano por culpa del desarrollo de la energ¨ªa nuclear como arma, el carisma retro de la ambientaci¨®n de la saga Fallout (que nos traslada a los a?os 50, definiendo un ambiente visual cercano al dieselpunk), se entremezcla con un desarrollo tecnol¨®gico de valores contradictorios ?podemos encontrarnos desde modernos androides de semblante humano a trav¨¦s de los que se cuestiona el desarrollo de la IA y su humanizaci¨®n, hasta sistemas inform¨¢ticos anclados en los a?os 80?, relevando connotaciones m¨¢s cercanas al cyberpunk. La riqueza de su propuesta esc¨¦nica permite alcanzar cotas de inmersi¨®n realmente asombrosas, hecho que se potencia con la interpretaci¨®n tridimensional de espacio esc¨¦nico propio de la saga, en el dise?o de Fallout 3.

El mundo de los videojuegos ha experimentado una evoluci¨®n evidente durante los ¨²ltimos a?os, focalizada en las mejoras t¨¦cnicas que permiten el progreso de los sistemas de entretenimiento interactivo. No obstante, el futuro se encara con una situaci¨®n donde la inmersi¨®n del jugador puede ser m¨¢s profunda que nunca, gracias a novedosos sistemas de control que involucran f¨ªsicamente al jugador. Esperemos que se aprovechen todos estos avances en las pr¨®ximas producciones que tomen al Cyberpunk como punto de partida para la recreaci¨®n de universos interactivos de gran poder inmersivo.?